本文作者:sukai

中世纪文学艺术形式(我喜爱的文学艺术形式400字)

sukai 2023-10-07 116

  

  论坛主题

中国-中东欧国家音乐的传承、发展与创新

中国-中东欧国家音乐艺术的交流与合作

  开幕式

时间:2017年9月22日 9:30-10:05

地点:浙江音乐学院行政楼103会议室

主持人:浙江音乐学院副书记、副院长张建国

  院长论坛(一)

时间: 2017年9月22日10:05-12:00

地点: 浙江音乐学院行政楼103会议室

主持人: 浙江音乐院副书记、副院长张建国

发言人:

1.伊萨克·谢胡,阿尔巴尼亚艺术大学音乐学院院长

2. 米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃,新保加利亚大学音乐学院院长

3.贾科萨·兹拉塔,克罗地亚萨格勒布大学音乐学院钢琴系主任

4.伊沃·梅迪克,捷克亚纳切克音乐与表演艺术学院院长

5.维特·左哈,捷克帕拉茨基大学副校长

6.古拉·斐凯特,匈牙利李斯特音乐大学副校长

7.刚塔斯·普瑞尼斯,拉脱维亚音乐学院院长

8.兹别克涅华斯·艾贝尔高普塔斯,立陶宛音乐戏剧学院院长

  学术交流:大师课、讲座、教学观摩

  国家

  姓名

  时间

  地点

  克罗地亚

  贾科萨·兹拉塔

  13:30-15:30

  钢琴系C312

  保加利亚

  米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃

  13:30-15:30

  声乐歌剧系EC302

  保加利亚

  娜塔莉亚·阿菲杨

  波兰

  保罗·古斯纳

  13:30-15:00

  15:15-16:45

  流行音乐系EC110

  斯洛文尼亚

  马特加兹·焦文则克

  黑山

  博杨·马蒂诺维奇

  13:30-15:00

  15:15-16:45

  钢琴系C313

  立陶宛

  兹别克涅华斯·艾贝尔高普塔斯

  捷克

  伊沃·梅迪克

  13:30-15:00

  15:15-16:45

  浙音讲堂

  捷克

  维特·左哈

  拉脱维亚

  刚塔斯·普瑞尼斯

  13:30-15:00

  图书馆B003

  塞尔维亚

  伊万娜·普科维奇

  13:00-14:45

  15:00-16:45

  音乐学系报告厅

  6A-B201

  罗马尼亚

  科斯汀·莫伊西尔

  斯洛文尼亚

  马可·瓦托威克

  13:30-15:30

  合唱交流研究中心

  匈牙利

  古拉·斐凯特

  13:30-15:30

  音乐工程系435

  阿尔巴尼亚

  伊萨克·谢胡

  13:30-15:30

  管弦系DC115

  马其顿

  安托尼·基塔诺夫斯基

  13:30-15:30

  流行音乐系C213

  爱沙尼亚

  亨利-大卫·瓦瑞玛

  13:30-14:30

  管弦系DC108

  交响音乐会

  

中国-中东欧国家音乐学院院长论坛

交响音乐会

演出时间:2017年9月22日 19:30-21:00

演出地点:浙江音乐学院标准音乐厅

演出:浙江音乐学院交响乐团

  院长论坛(二)

时间: 2017年9月23日9:30-12:00

地点: 浙江音乐学院行政楼103会议室

主持人: 浙江音乐学院副院长杨九华

发言人:

1.亨利-大卫·瓦瑞玛,爱沙尼亚音乐与戏剧学院副院长

2.安托尼·基塔诺夫斯基,马其顿斯提普-戈采德尔切夫大学音乐学院院长

3.博杨·马蒂诺维奇,黑山大学音乐学院院长

4.保罗·古斯纳,波兰华沙肖邦音乐大学副校长

5.科斯汀·莫伊,罗马尼亚国立布加勒斯特音乐大学作曲、音乐学和音乐教育学院副院长

6.伊万娜·普科维奇,塞尔维亚贝尔格莱德艺术大学音乐学院副院长

7.马可·瓦托威克,斯洛文尼亚卢布尔雅那大学音乐学院院长

8. 褚子育,中国浙江音乐学院党委书记,副院长

审议《中国—中东欧国家音乐院校联盟成立宣言》

  参会专家介绍

  

伊萨克·谢胡

阿尔巴尼亚艺术大学音乐学院院长

阿尔巴尼亚

  伊萨克·谢胡教授1976年开始在地拉那艺术高等学校(后更名为艺术学院,即艺术大学的前身)学习小号和作曲,1981年顺利毕业,同年九月在该校乐器演奏系任助理教授。

  作为小号演奏家,伊萨克·谢胡已经在阿尔巴尼亚国内外举办了将近300场音乐会,演奏曲目涵盖阿尔巴尼亚国内外古典或现代作曲家的小号和室内音乐作品。作为作曲家,他已经创作了诸多作品,包括交响乐和小号协奏曲。他的作品被阿尔巴尼亚国内外音乐家演奏。

  伊萨克·谢胡教学经验丰富,他推行了小号吹奏的现代新方法,并将其与传统方法相结合。他出版了两本学生教材《小号与小号演奏者》和《小号特色研究十例》。

  伊萨克·谢胡曾于2000至2003年担任艺术学院音乐学院院长,2003至2007年担任地拉那艺术学院副院长。伊萨克·谢胡教授现在是阿尔巴尼亚艺术大学音乐学院的院长、泰托沃音乐学院客座教授。

  

米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃

新保加利亚大学音乐学院院长

保加利亚

  米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃教授、博士1983年毕业于保加利亚国立音乐学院,并于2006年获得新保加利亚大学博士学位。2001年起,她开始在新保加利亚大学任教,2016年起任音乐管理和音乐社会学教授。2009年至今,舒舒洛娃-巴伏洛娃教授担任音乐学院院长。

  米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃是保加利亚作曲家联盟音乐学分部成员。她是“音乐家-教育家”组织主席,该组织是保加利亚音乐家与舞蹈家联盟的组成部分。她是“乘着歌声的翅膀”音乐节大赛和“奥菲尔斯的礼物”钢琴大赛的组织者、索菲亚市文化公共委员会成员。

  米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃有超过60篇的论文和研究发表在著名的科学期刊和网站上。她积极参与国内和欧洲的会议,主持过超过200个课题,其中大部分有巨大意义、且获得各类国家和国际项目的资助。

  米兰娜·舒舒洛娃-巴伏洛娃教授已出版三部学术专著。

  

娜塔莉亚·阿菲杨

新保加利亚大学国际部音乐合作负责人

保加利亚

  娜塔莉亚·阿菲杨出生于音乐和艺术世家,会说七种语言,经常以英文、德文和俄文教学和创作。她曾在保加利亚担任歌剧和室内演唱家,后移居澳大利亚,继续表演并开始教学生涯。她曾全职在墨尔本大学和维多利亚艺术学院工作,并在莫纳什大学和澳大利亚天主教大学兼职授课。现在,阿菲杨博士在新保加利亚大学讲授“歌剧与理解”课程。她从新保加利亚大学获得博士学位,从2001年开始在保加利亚、意大利、澳大利亚、泰国和马来西亚开设大师课。在开始教学之前,阿菲杨博士早在1981年就开始密集的舞台表演经历,在保加利亚国内外登台表演并担任主角。她因在20世纪音乐的表演方面所做的开创性工作而闻名。

  2005年开始,娜塔莉亚积极参与音乐和文学的学术会议。她的文章发表于著名的期刊和网站,学术著作《声乐教学中的整体性》(2014)和很多文章在保加利亚和澳大利亚都有出版。阿菲杨博士的学生已经获得众多卓有声望的国际大赛的奖项和荣誉。

  

贾科萨·兹拉塔

萨格勒布大学音乐学院钢琴系主任

克罗地亚

  贾科萨·兹拉塔,钢琴硕士,毕业于萨格勒布大学音乐学院钢琴专业(师从Ladislav?aban教授)以及文学院心理学和社会学专业,并在罗马的圣西西莉亚音乐学院进修。他在萨格勒布和卢布尔雅那多所音乐学院担任钢琴和钢琴教学法教授,现任萨格勒布大学音乐学院钢琴系主任。

  除了演奏家这一角色之外,兹拉塔教授还举办钢琴教学研讨班,在国际钢琴比赛中担任评委。他已撰写了两本钢琴教学法教材,发表了多篇钢琴演奏史论文。他是克罗地亚青年音乐节的艺术总监、欧洲钢琴教师协会克罗地亚分会的副主席。兹拉塔教授多次获得各类奖项,其中包括以SvetislavStan?i?教授命名的克罗地亚国际钢琴比赛奖项。

  

伊沃·梅迪克

亚纳切克音乐与表演艺术学院院长

捷克

  伊沃·梅迪克是一位作曲家、作曲教授、理论家、捷克亚纳切克音乐与表演艺术学院院长。

  他已经创作了超过50首管弦乐、室内音乐、电声音乐作品,其中大多数已经在欧洲、亚洲和美国的大型音乐会上由享有盛誉的音乐家演出,比如Recherche乐团、莫斯科当代音乐乐团、加雷思·戴维斯、卡林·乐文、丹尼尔·科恩兹、索尔特·纳吉、Aeolian(风神)三重奏、Plural(复数)乐团、Zeitgeist(时代精神)乐团、以色列当代独唱者,等等。他也在各大比赛中获奖。他曾在欧洲、亚洲和美国的数十家大学授课,他是国际暑期课程“打击工作坊”和新音乐会议(国际新音乐节,始于1995年)的总监。

  梅迪克也对大型多媒体艺术项目和即兴音乐很有兴趣,他领导的马瑞安乐团专攻此类音乐。

  他撰写了作曲理论方面的多本书籍和数十篇文章。

  

维特·左哈

帕拉茨基大学副校长

捷克

  维特·左哈教授是一位作曲家、音乐学家,捷克帕拉茨基大学副校长。他独立撰写或合作撰写了六部歌剧,以及超过六十部管弦和室内音乐作品、声音装置和音乐游戏。他的音乐一般被归为极简主义和后现代主义。他的很多作曲作品由享有盛誉的机构和乐团委托,比如布拉格的国家剧院、布拉格之春音乐节、特雷则音乐基金会,并定期在欧洲演出和录制。左哈的剧院作品进入了布拉格的国家剧院、布尔诺的国家剧院、达米安乐团的演出曲目库。左哈曾作为驻校作曲家服务于格拉茨的音乐和声学电子研究所和Werkstadt,并获得了多项著名奖项。

  他的研究方向是二十和二十一世纪音乐。在2001年,他联合发起了“异听”项目,该项目专注于鼓励音乐教育和团体作曲的新方式。他已经出版了五部音乐专著。近期他在伯克利音乐学院、加州大学戴维斯分校、上海音乐学院、北德克萨斯大学、加州艺术学院和加州州立大学北岭分校授课。

  

亨利-大卫·瓦瑞玛

爱沙尼亚音乐与戏剧学院副院长

中世纪文学艺术形式(我喜爱的文学艺术形式400字)

爱沙尼亚

  亨利-大卫·瓦瑞玛是大提琴家和室内音乐家,足迹遍布世界多国。作为柏林彼得森四重奏成员,他频繁在纽约、巴黎、柏林、慕尼黑、苏黎世、悉尼等国际音乐中心以及格施塔德、莱茵高、施瓦岑贝格、萨尔茨堡、石勒苏益格-荷尔斯泰因和爱丁堡等各大音乐节表演。

  在瓦瑞玛广泛的演奏曲目中,爱沙尼亚作曲家的音乐作品占有独特地位。他为爱沙尼亚广播、华纳古典音乐和Antes labels录制爱沙尼亚音乐,在亚洲、澳大利亚、加拿大、欧洲和美国多所大学和音乐节上开展大提琴和室内音乐大师课。

  他曾就读于慕尼黑音乐戏剧学院和柏林艺术大学。2005年,他在爱沙尼亚音乐学院获得博士学位。现在,他是爱沙尼亚音乐与戏剧学院的大提琴和室内音乐教授,并从2016年起担任副院长职务。瓦瑞玛曾担任爱沙尼亚弦乐教师协会主席(2009-2014年)和爱沙尼亚音乐协会理事会成员(2012-2014年),并从2010年起担任爱沙尼亚专业音乐家协会理事会成员。

  

古拉·斐凯特

李斯特音乐大学副院长

匈牙利

  古拉·斐凯特是匈牙利李斯特音乐大学作曲教授。自2012年起,他担任作曲系主任,并于2015年起担任研究与国际事务副校长。他还在布达佩斯戏剧电影电视大学授课。他于1996年在美国西北大学获得作曲学博士学位,1993年在罗斯福大学芝加哥音乐学院获得硕士学位。

  斐凯特曾获得多项大奖。在匈牙利国家歌剧院2000年举办的匈牙利王国成立一千周年庆祝大赛中,斐凯特凭借他的歌剧《赎镇》荣膺独幕剧组别桂冠。2011年,为纪念李斯特诞辰200周年,斐凯特创作了歌剧《Excelsior!弗朗茨·李斯特去天堂》,该剧由布达佩斯春季音乐节和匈牙利国家歌剧院委约创作。2001年,他的第一张CD由Hungaroton古典唱片公司发行。匈牙利国家歌剧院、布达佩斯室内交响乐团、芝加哥ProMusica公司、费城MusicGroup合唱团都是他的委约方。斐凯特是匈牙利作曲家协会理事会的成员。2011年,他荣获Erkel奖,2012年荣获Bartók–Pásztory奖。他参与制作过匈牙利多部戏剧和电影。

  

刚塔斯·普瑞尼斯

拉脱维亚音乐学院院长

拉脱维亚

  刚塔斯·普瑞尼斯教授是拉脱维亚音乐学院的院长,众多早期音乐大师课的先导者,是在拉脱维亚国内外都广受欢迎的老师。他跨界指挥、歌手、音乐学家、以及广受认可的专业声乐团体-里加ScholaCantorum的创始人和艺术总监。他曾在拉脱维亚、德国和奥地利学习音乐,尤其是中世纪音乐。他学习格列高利圣咏,师从该领域内的多位世界级专家大师。2015年,他通过了博士论文答辩,论文题目是《中世纪欧洲格列高利传统语境中的里加弥撒圣咏》。

  他的学术论文发表于众多国际期刊,他和里加ScholaCantorum频繁活跃于拉脱维亚和国外。从2000年到2017年,刚塔斯·普瑞尼斯担任里加圆顶大教堂的音乐总监,领导教堂的音乐工作并参与各类国际项目。他发起了格列高利圣咏暑期课程的传统,自1992年起一直担任该项目的艺术总监。他也是国际格列高利圣咏学习协会的成员,该协会研习格列高利圣咏,学者来自世界各地。

  

兹别克涅华斯·艾贝尔高普塔斯

立陶宛音乐戏剧学院院长

立陶宛

  兹别克涅华斯·艾贝尔高普塔斯毕业于立陶宛国立音乐学院,曾获得多项国际钢琴比赛奖项。自1989年起,他以钢琴二重奏形式演出,并在立陶宛国内外举行多场音乐会。他的演奏曲目包括从巴洛克到当代的双钢琴或四手联弹音乐,尤其是20世纪古典音乐和当代作曲家的最新作品。艾贝尔高普塔斯曾荣获1997年的国家文学艺术奖。

  1987年开始,他任职于立陶宛国立音乐学院(2004年改称为立陶宛音乐戏剧学院)。2009-2011年期间,他担任钢琴系主任、钢琴教授、博士学位评审委员会主席。艾贝尔高普塔斯是多项国际钢琴大赛的评委,也是积极的教育家。他在立陶宛国内外开设了诸多大师课,培养的很多钢琴家在国际大赛中获奖并成为成功的专业音乐家。

  2011年,他当选立陶宛音乐戏剧学院院长,并在2016年连任。自2011年起,他是北欧/波罗的海音乐学院协会执行委员会的成员。2016年,艾贝尔高普塔斯被授予瑞典北极星勋章,以表彰他的功勋和敬业奉献。

  

安托尼·基塔诺夫斯基

斯提普-戈采德尔切夫大学音乐学院院长

马其顿

  托尼·基塔诺夫斯基喜欢形容自己是“弹吉他的作曲家”。在师从DraganGjakonovski Shpato学习音乐8年之后,他搬到了美国波士顿。作为技术已经日臻完善的吉他演奏家,他不愿意被说教如何弹奏乐器,所以他学习了作曲。得益于RobertShare纪念奖,他在伯克利音乐学院完成了学习,并因出色的音乐成就获得CharlesMingus奖。

  他的导师是GregHopkins和HerbPomeroy。在新英格兰音乐学院和哈佛大学,他师从DenisGrillo(PaulHindemith的学生)进行特别的改编和作曲学习,也听过GeorgyLigeti和LicianoBerio的课,这些有益补充了他的作曲学习,他用这些知识和经验来提升自己的吉他理念。

  除了学术工作和繁忙的巡回表演安排之外,他已经创作了一部爵士乐长篇巨作,以及其他交响乐作品,电影、戏剧、表演和现代舞音乐。

  2007年,他创办了马其顿第一个本科和研究生的爵士学习系。他是斯提普-戈采德尔切夫大学爵士吉他与作曲的教授,并担任该校音乐学院院长。

  

博杨·马蒂诺维奇

黑山大学音乐学院院长

黑山

  博杨·马蒂诺维奇年仅15岁就被黑山音乐学院录取为学生,师从弗拉基米尔·博卡焦维教授,并以最高成绩毕业获得硕士学位。2002年和2003年八月,他在维也纳进修,并崭露头角,成为才华横溢的音乐家。他频繁参与众多室内乐团演出,获得成功,并与众多国内外艺术家紧密合作。

  马蒂诺维奇的演奏曲目极为丰富多样,包括30余项演奏会和室内音乐编组。他曾在世界各地很多享有盛誉的音乐厅表演。他曾获数项国内外比赛大奖,并荣获2010年黑山科学艺术学院奖。2013至2014年期间,他在莫斯科谢尔盖·普罗科菲耶夫博物馆、莫斯科柴可夫斯基文化中心演出,并取得巨大成功,后获邀在柴可夫斯基国家音乐学院教授大师课。

  目前,博杨·马蒂诺维奇是黑山音乐学院的系主任和钢琴教授、采蒂涅国际音乐节联合创始人。他作曲、演奏。

  

保罗·古斯纳

华沙肖邦音乐大学副校长

波兰

  保罗·古斯纳教授是萨克斯演奏家、室内音乐家、肖邦音乐大学副校长,以及少数高水平古典乐、爵士乐和流行音乐活动的萨克斯风演奏家之一。他在波兰国内外著名的爱乐和室内音乐厅表演。作为独奏演奏家,他与波兰几乎所有爱乐乐团合作音乐会,并与众多交响乐团和爵士乐队合作。他也作为录音乐师表演、录音。

  古斯纳竭力推动当代音乐,鼓舞了很多波兰作曲家。他参与了诸多首演,已经录了将近50张专辑,包括6张独奏专辑,其中《SaxophoneVarie》获得了2014年弗里德里克奖。他多次获得这一奖项和年度艺术家的提名,并曾于2104、2015年两度被提名著名的波兰音乐领导者头衔。

  作为毋庸置疑的权威,他获邀担任大赛评委,并在世界上首屈一指的音乐中心教授大师课。保罗·古斯纳是雅马哈、BGFranck Bichon’s和达达里奥的签约艺术家。

  

科斯汀·莫伊西尔

国立布加勒斯特音乐大学作曲、音乐学、音乐教育学院副院长

罗马尼亚

  科斯汀·莫伊西尔是国立布加勒斯特音乐大学研究员。他教授罗马尼亚传统音乐和学术写作,从2016年起担任作曲、音乐和音乐教育学院副院长。

  他2012年从雅典大学获得音乐学博士学位,论文题目是《罗马尼亚国家教堂音乐(1821-1914)的建设》。他撰写了《圣咏的“罗马尼亚化”:一种技术与许多争议》(2012年)和《罗马尼亚天才对拜占庭传统:罗马尼亚音乐学中教堂圣咏之形象》(2016年),后者荣获罗马尼亚作曲家与音乐学家联盟的历史编纂奖。

  自2015年起,科斯汀·莫伊西尔担任《今日音乐学:国立布加勒斯特音乐大学期刊》的执行编辑。他是罗马尼亚作曲家与音乐学家联盟、古希腊音乐学会的成员,以及国际东正教音乐学会理事会的成员。

  

伊万娜·普科维奇

贝尔格莱德艺术大学音乐学院副院长

塞尔维亚

  伊万娜·普科维奇是音乐学博士、贝尔格莱德艺术大学音乐学院音乐学系全职教授、音乐学院负责科研和国际合作副院长。她独立或合作5部专著,在塞尔维亚国内外期刊和国际会议中发表超过60篇论文。她是国际音乐学学会、塞尔维亚音乐学学会、国际东正教音乐学会、MaticaSrpska(塞尔维亚最古老的文化科学组织)表演与音乐系的成员,以及MaticaSrpska舞台艺术与音乐期刊的编审委员会成员。

  伊万娜·普科维奇教授在开创和领导许多国内和国际学术项目方面有丰富的经验。她是“濒危档案项目”获奖课题“无声唱诗班”的主要申请者,与大英图书馆合作完成(2006年)。

  她的研究领域包括:上至18世纪的西方音乐史,音乐与宗教、尤其是东正教音乐,音乐与文学,中世纪诗学,音乐图书馆,音乐档案;她的教学专长包括:东正教国家的中世纪音乐,欧洲音乐史-古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典时期,塞尔维亚圣咏,音乐与宗教。

  

丹尼艾拉·斯莱阿斯卡

布拉迪斯拉法国立音乐学院副院长

斯洛伐克

  丹尼艾拉·斯莱阿斯卡是布拉迪斯拉法国立音乐学院副院长、国际交流与合作经理,斯洛伐克音乐学院方法论与教育论的国家专家,欧洲音乐史和美学的教师。她1965年毕业于斯洛伐克语言、文学与音乐教育专业,1966年毕业于音乐学专业,并于1968年在布拉迪斯拉法的夸美纽斯大学获得博士学位。

  丹尼艾拉·斯莱阿斯卡出版了音乐史方面的学术专著,并撰写了美学的教科书。她组织了与欧盟国家、美国、日本、墨西哥、以色列、约旦和澳大利亚的大学和高中的国际交流项目。她曾于1987至2016年担任斯洛伐克教育、科学、研究和运动部国立职业训练学院的音乐与戏剧学院国家教育项目的专家团成员,并于2008年和2017年担任该项目的创意团成员。并且,她曾于2008至2014年担任斯洛伐克教育、科学、研究和运动部的顾问机构中的课程委员会的成员。她在担任斯洛伐克艺术院校教师协会的执行主任期间(1995-2016年)履职活跃。

  

马可·瓦托威克

卢布尔雅那大学音乐学院院长

斯洛文尼亚

  马可·瓦托威克曾在卢布尔雅那大学教育学院和音乐学院学习合唱指挥。他凭借毕业音乐会获得音乐学院的弗兰策·普列舍仁奖。他还师从安东·那努特大师学习交响乐团指挥并毕业,在学习期间,他参加了许多大师课。他在斯洛文尼亚室内合唱团开始了他的专业指挥生涯,一开始担任助理指挥,后担任客座指挥。作为助理指挥期间,他合作了很多世界知名合唱指挥。他指挥过很多国内外合唱团和交响乐团。

  不久之后,他在卢布尔雅那大学音乐学院开始了教学生涯,至今他仍在该院担任合唱团指挥和合唱团演唱的助理教授。他已经培养了很多年轻有为的斯洛文尼亚合唱指挥,其中几位闻名和活跃在世界舞台上。马可·瓦托威克经常担任国内外合唱比赛的评委,并开设大师课,在欧洲和世界多所大学授课。

  

马特加兹·焦文则克

卢布尔雅那大学音乐学院副院长

斯洛文尼亚

  马特加兹·焦文则克是卢布尔雅那大学音乐学院的萨克斯风常驻教授、副院长,是独奏家,室内演奏家,Zagreb萨克斯风四重奏、SOS萨克斯风管弦乐队及其他乐队的成员,并随乐队在欧洲、亚洲、加拿大、南美洲和美国各地表演。作为独奏家,他在国内外(克罗地亚、法国、香港、美国)与世界领先的交响乐团和乐队合作演出。

  他曾担任斯洛文尼亚国内外(奥地利、法国、克罗地亚、意大利、拉脱维亚、德国、波兰、塞尔维亚)青年音乐家比赛的评委会成员。他首演了国内外作曲家的50多部音乐作品,并参与了20个唱片作品集项目。他曾正式担任萨克斯风音乐学会的主席,该学会在2006年夏天举办了第14届世界萨克斯风代表大会。

  他也曾担任斯洛文尼亚青年音乐组织的主席。自2004年起,他担任新戈里察国际萨克斯风会议和国际萨克斯风大赛的艺术总监。

  

褚子育

浙江音乐学院党委书记、副院长

中国

  褚子育,高级工商管理硕士(EMBA),长期在浙江省教育厅工作,曾任浙江省教育厅副厅长,是教育管理方面的专家,受聘担任全国高等学校设置评议委员会委员。2012年起负责筹建浙江音乐学院。现为中共浙江省第十四届委员会委员,浙江省文化厅副厅长,浙江音乐学院党委书记、副院长。

  

张建国

浙江音乐学院副书记、副院长

中国

  张建国,教授,现任浙江音乐学院党委副书记、副院长(法人代表)。曾任浙江工商大学团委书记,浙江工商大学杭州商学院(独立学院)党委书记、副院长,温州泰顺县委常委、副县长,浙江艺术职业学院院长。从事音乐教育、高校管理工作近30年,积累了丰富的教育教学和行政管理经验,在权威核心期刊发表论文20余篇,其中多篇论文获奖。

  

杨九华

浙江音乐学院副院长

中国

  杨九华,博士,浙江音乐学院教授、副院长,西方音乐学家,小提琴教育家、演奏家,毕业于德国科隆音乐学院和上海音乐学院,中国音协高校联盟副主席,中国西方音乐学会理事,浙江省音乐与舞蹈教指委主任、省音乐家协会副主席、小提琴专业委员会主任,国家精品视频公开课《音乐欣赏的方法与途径》负责人,浙江省高校教学名师、中青年学科带头人,获省政府教学成果一等奖。在核心刊物上发表论文五十余篇,出版专著十五部,完成国家、省部级各类课题十余项。参与德国、意大利等欧洲国家重要的学术研讨会及音乐会巡演。多次担任国家、省部级音乐类项目评审专家和主任评委等工作。是中国西方音乐史、小提琴演奏与教学、以及瓦格纳音乐研究等领域具有影响力的专家。

来源:国际交流合作处

编辑:汤亚琪

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